A. A. HAKEN

Leiter der Vertretung von Rossotrudnitschestvo in Israel

Stichworte: Israel, Kino, Kultur

Die Geschichte des Kinos in Israel führt einen Countdown mit der Gründung des Staates im Jahre 1948 in der ersten Zeit, in den späten 1940er und frühen 1950er Jahren, Filme produziert, vielmehr für Zwecke der nationalen Propaganda. Sie erzählten Geschichten von jüdischen Wiedergeburt auf der "historischen Heimat", über die Schwierigkeiten, mit denen die Firma hatte der junge Staat, und über den Kampf mit Ihnen. Nicht ohne Aufmerksamkeit blieben межобщинные und religiöse Konflikte, schwierige Beziehung zwischen religiösen und säkularen Bürgern des Landes, sondern auch eine Reihe von Problemen, verbunden mit der Einwanderung und dem Eintritt neuer Bürger in das Leben des Landes.

Diese Periode des israelischen Kinos benannt worden von Kritikern und Historikern Film "der zionistischen Realismus". Jeder Regisseur versuchte, zunächst einmal geben Sie Ihre patriotische Pflicht "historischen Heimat".

Im Jahre 1952 in der Struktur der Allgemeinen Föderation der Arbeitnehmer Israel (Histadrut - die größte Gewerkschaft des Landes, in dessen Bestand die Mitglieder und Familien der Arbeitnehmer) gebildet wurde, die Abteilung für Kinematographie. Zur gleichen Zeit, die Sparte mit ähnlichen Informations-und kulturellen Aufgaben erstellt wurde und in der Struktur des Verteidigungsministeriums von Israel.

In der Mitte des XX Jahrhunderts. der israelische Kino entwickelte die diese für die drängenden Probleme des Landes, wie die Staatliche Sicherheit und militärischen Aktionen, das Leben in den kibbuzim*, Mastering Wüstengebieten Negev - Süden Israels, der Dienst in der Armee, das Problem der Einwanderung. In der Regel, die Filme entstanden im Mittel von staatlichen oder quasi-staatlichen Organisationen, Z. B. des Fonds der nationalen Wiedergeburt.

Seit Ende der 1950er - Anfang der 1960er Jahre die Situation radikal verändert. Im Land wuchs eine neue Generation von native Israelis. Intensiviert und die Staatliche Unterstützung der Filmindustrie. Die Regierung bereit war, fast vollständig erstatten die Kosten für die Erstellung eines Films, выпускавшегося, die unter dem Begriff "Made in Israel", dass zog in die israelische Filmindustrie viele private Investoren.

Filme haben sich geändert und nach Form und Inhalt. Der Anteil der Propaganda Kino sank, gab es neue Filme Genres: Komödie, Action, romanze, Film für Kinder, etc. In der Suche nach Themen für die Verfilmung von Regisseur zunehmend auf literarische Quellen, einschließlich Israel. So, die Grundlage der berühmten Films "Salah Шабати", erzählen über das Gerät in Israel eine Familie jüdischer Einwanderer deren Jemen, bildete kurze Skizzen des berühmten israelischen Satirikers Ephraim Кишона. Der Erfolg des Films war unglaublich: er schaute auf mehr als 1,2 Millionen israelischen Zuschauer.

In den 1960er Jahren wurde der israelische Kino fällt unter dem Einfluss Hollywood-Stil. Die einzelnen Filmemacher machen eine erfolgreiche Karriere in den USA zum Beispiel der Regisseur und Produzent Menachem Golan - Schöpfer von Kämpfern und der Polizei-Thriller mit einem berühmten amerikanischen Sportler und Schauspieler Chuck Norris.

Die 1970er Jahre waren gekennzeichnet mit dem Aufkommen der sogenannten бурекас. Dieses Wort in der übersetzung von Hebräisch "geschichteten Kuchen" begann, zu den Filmen, Geschichten-

* Kibbuz eine landwirtschaftliche Kommune, gekennzeichnet durch die gemeinsamkeit des Eigentums und Gleichheit in der Arbeit und Konsum, der Verweigerung der Lohnarbeit.

вавшим über die einfachen Israelis: offene, ehrliche und engagierte Traditionen, also nicht vergleichbar mit den Europäern. Unter den Israelis in Filmen, in der Regel, подразумевались Sephardim - Einwanderer aus Asien und Afrika.

In den 1970er - 1980er Jahren nur gefunden-israelischen Filmen geschafft, zu einer festen Größe auf dem internationalen Parkett. Zum Beispiel, im Jahr 1977 Regie: Moshe Mizrahi wurde mit der Auszeichnung "Oscar" für den Film "Madame Rose" mit Simone Signoret in der Hauptrolle.

In den nächsten zehn Jahren ganz unerwartet ist der held des neuen israelischen Film war der palästinensische Araber, wandte sich der Feind in charismatischen Helden ("Hinter der Mauer", reg. URI Barash, 1984; "Chamsin", reg. Daniel Waxman, 1982, etc.). Der Arabisch-israelische Konflikt wurde stetig beschrieben und die Schauspieler wie eine endlose nationale Tragödie.

Anfang der 1990er-Jahre in der Geschichte des israelischen Kinos verbunden mit dem Aufkommen von wichtigen Trends: das Thema des Arabisch-israelischen Konflikts allmählich nachzugeben andere Probleme. Die israelische Kino, in einem größeren Ausmaß mit Schwerpunkt auf Europa, allmählich nicht mehr, die Propaganda, dem Orthodoxen und lenkt die Aufmerksamkeit auf die Probleme des Individuums und der Familie, das Zusammenleben der verschiedenen ethnischen Kulturen im Land. In dieser Hinsicht aufschlussreich Film "Zirkus Palästina" (1998) des Regisseurs Эяля Халфона, die nicht idealisiert weder die Juden noch die der Palästinenser. Eines der wichtigsten Themen der kreativen Forschung wird das sittliche Problem der Toleranz.

Diese Periode in der Geschichte des israelischen Kinos bekommt den Namen "pluralistischen Realismus". Jetzt lokales Kino ist oft ein Sprachrohr der Ansichten linke politische Flügel in Israel.

LAND ÄNDERN - ÄNDERT KINO

Trotz der staatlichen Unterstützung des Kinos, seine Finanzierung unzureichend. In der Geschichte des nationalen Filmindustrie gedreht wurde, weniger als 500 Bänder. In übereinstimmung mit dem Gesetz über den Film, der Staat verpflichtet ist, markieren eine bestimmte Menge an Geld auf die Produktion von Filmen und TV-Serien. Die Hälfte der Kosten des Films zahlt der israelische Stiftung Kino. Jedes Jahr erscheint mindestens 14 neuen künstlerischen Gemälden. In der heutigen Zeit, trotz aller Schwierigkeiten und Konkurrenz des kommerziellen Fernsehens, die israelische Kino boomt.

Noch vor ein paar Jahren Israelischer Filmkritiker, Vize-Präsident der Internationalen Föderation der Filmkritiker Dan Файнару gesagt, dass die Israelis in die Kinos gehen auf amerikanische Gemälde, und zu Hause, im Fernsehen zu sehen sein, native Kino. Das ändert sich jetzt.

In Israel - einem Land, das besetzt ist ausschließlich für seinen internen und externen Herausforderungen, die beliebtesten israelischen Filme, die nicht nach westlichen Standards, nicht in den amerikanischen oder europäischen Tradition.

Es geht um Lounge-Kino, das manchmal kaufen andere Länder, die USA eingeschlossen. Natürlich, denken Sie daran, dass ein wenig reizen der übernahme des israelischen Films im Ausland ist die Meinung der örtlichen jüdischen Gemeinde, deren Mitglieder, mindestens so realisieren Ihren Bedarf werden Sie Teil des jüdischen Volkes und das Gefühl der Zugehörigkeit zur "historischen Heimat".

In den letzten Jahren hat das israelische Kino bekommt die lang ersehnte internationale Anerkennung. So, der Film "Kadosh" (reg. Amos Гитай, 1999) wurde mit dem Grand Prix in Cannes. Im Jahr 2005 Schauspielerin Hana Laszlo gewann den Grand Prix beim Festival von Cannes für die beste weibliche Rolle in dem Film "Free Zone" (reg. Amos Гитай). Film "Libanon" (reg. Samuel Маоз, 2009) erhielt den "Goldenen Löwen" bei den Filmfestspielen in Venedig.

Die israelische Kino stark verändert in inhaltlicher Hinsicht. Regisseure, Verzicht auf ideologischen öffentlich-zionistischen Anlagen, wandte sich an den Mann. In den Vordergrund, die persönlichen Probleme und menschliche Werte.

In Israel gab es bereits eine eigene Schule der Filmkunst. Eine der bekanntesten Bildungseinrichtungen - die Jerusalemer Schule "der Spiegel", der den Titel "Herausragende Schule" auf dem Münchner Filmfestival. Ihre Werke erobern die attraktivsten Preise auf dem Weltmarkt кинофорумах. Zum Beispiel der Film "der Gebrochene Flügel" (reg. NIR Bergman, 2002) verdient 8 internationale Auszeichnungen; Band "Medusa" (reg. Этгар Керет und Shira Гефен, 2007) ausgezeichnet mit dem Preis "goldene Kamera" bei den Filmfestspielen in Cannes.

Noch einer renommierten Institution ist ein Film School (Fakultät für Film und Fernsehen) an der Universität Tel Aviv, unter den Studenten und Absolventen der Einwanderer aus der UdSSR - Leon (Leonid) Прудовский und Arik Kaplun (Russland), Dover Кохашвили (Georgia), die bereits für Ihre Filme israelische und internationale Auszeichnungen.

Die bisherige Vorstellung von der israelischen Film als Provinz-und полулюбительском derzeit nicht, hat schwerwiegende Gründe. Bestätigen Sie diese und regelmäßige internationale Foren Filmemacher, die sich in Israel. Einer von Ihnen ist genug renommierten International Jerusalem Film Festival, das gibt es seit einem Vierteljahrhundert.

Im Jahr 1988 wurde Haifa International кинофес-

тиваль (Direktor Пнина Блайер), die sich zu einem bedeutenden kulturellen Ereignis in Israel. Von Jahr zu Jahr in konkurrierenden Programmen beteiligen sich Dutzende von Filmen bekannter Regisseure aus vielen Ländern der Welt. Darüber hinaus, im Rahmen des Festivals organisiert Besondere Film-und Themenabende Impressionen Filmklassiker passieren und Neuheiten des Weltkinos, Workshops von bekannten Filmemachern und ретропоказы. Im Oktober 2009 fand XXV Haifa International Film Festival, auf dem Sie vorgestellt wurden und neue russische Filme.

Die renommierteste Auszeichnung für Filmemacher ist die Auszeichnung "Ophir", die jährlich vergeben israelischen Academy Award (Vorsitzender - Markus Rosenbaum). 2009 Auszeichnung für den besten Film verliehen wurde der Film "ajami", zogen die Israeli Yaron Shani und ein Palästinenser Сакандер Кубати. Für zehn Tage mieten den Film geschaut haben 20 tausend Zuschauer. Der Film war nominiert für die Auszeichnung "Oscar" im Jahr 2010 in der Kategorie "Bester ausländischer Film".

Doch trotz des Erfolgs, dieser Film löste eine zweideutige Haltung seitens einiger Vertreter des rechten Flügels der israelischen establishments, schockierte die довлеющее Präsenz in dem Film der arabischen Sprache.

Bild von Samuel Маоза "Lebanon" (2009) über die Invasion der israelischen Truppen im Libanon nach dem Gewinn in Venedig gewann einen Oscar Israel für den besten Film, die Arbeit Bühnenbildnerin und musikalische Begleitung.

"RUSSISCH" SPUREN IN DER ISRAELISCHEN KINO

Seit 2007 auch in Haifa wird das Festival für zeitgenössische israelische Film, erstellt von den russischsprachigen Filmemacher - "Sommer israelische Filme auf Adar". Filme werden mit einer übersetzung auf Russisch Sprache. Das Festival gegründet Sender "Yes", Cinemathek erstellt Haifa und dem Israelischen Fonds-Kino.

Auch in der russischsprachigen Persönlichkeiten aus Film, emigrierten nach Israel, solche genug namhafte Regisseure wie Michail kalik, Frank Hertz, Peter Brückenstraße, Lina und die Herrlichkeit Chaplin, Leonid Горовец; Schauspieler Vladimir Friedman, Alex Штукин, Gera Sandler, Schauspielerin Ethel Ковенская, Natalia Manor, Elena Yala-Fang et Al. zu Einem der gefragtesten Russischsprachige Schauspielerinnen in Israel ist Eugene Dodin seine Pflege des Nachlasses, die kam aus Weißrussland Israel vor mehr als 20 Jahren.

Die Situation der russischsprachigen Filmschaffenden in Israel bei weitem nicht eindeutig. Die Vertreter der älteren Generation Filmemacher wie M. kalik und G. Frank, nicht finden können, materielle und moralische Unterstützung für Ihre Projekte seitens der offiziellen und kreativen Kreisen Israels, also gezwungen, die Filme im Ausland.

Die junge Generation der Einwanderer aus der UdSSR/GUS-Staaten zu überwinden waren die israelischen Stereotypen, nach denen der Kreativität der russischsprachigen Filmemacher gilt als zu "sowjetischen". Voraussetzung für eine erfolgreiche Förderung war die Schaffung der Filme auf Hebräisch und spiegelt die Realitäten des Lebens in Israel, mit der Teilnahme von Schriftstellern und Schauspielern - native Israelis. Allerdings ist in den Werken dieser erfolgreichen Regisseuren wie A. Kaplun, L. Прудовский, M. Ронкин, überwiegt die "Deutsche" Mentalität, die sich in Ihrer stilistischen Originalitat Filme, was letztlich oft bringt Erfolg auf der internationalen Bühne als in Israel.

Russische Regisseure und Schauspieler leisten einen wesentlichen Beitrag zur Erhöhung der internationalen Autorität der Kinematographie Israel. Unter den besten israelischen Filme: "Yanas Freunde" (1999), A. Kapaun, der Grand Prix auf dem Internationalen Festival in Karlovy vary; "Dunkle Nacht" (2005) L. Прудовского, den Sonderpreis der Filmfestspiele von Venedig; "Trompete im Wadi" (2006) und "Mehl im Feuer" (2008) und L. S. Чаплиных, Nominierung für den Internationalen Moskauer Filmfestival 2009; "In fünf Stunden von Paris" (2008) L. Прудовского, Preise Haifa International Film Festival 2009 G. et Al.

Dennoch haben die durchgeführten Umfragen unter den russischsprachigen Israelis zu zeigen, dass die meisten von Ihnen (etwa 65%) keine Kinos besuchen und sehen nicht die israelischen Filme, selbst wenn Sie entfernt den russischsprachigen Filmemacher, auf Grund der Unkenntnis des hebräischen. Darüber hinaus ist die Mehrheit der russischsprachigen Zuschauern der älteren und mittleren Generation sind skeptisch, was zu den Errungenschaften des israelischen Kinos, glauben, dass es einige der Landesregierung.

Ein neuer Trend in der Entwicklung der modernen israelischen Kinos war die Zusammenarbeit mit den Filmemachern, Russland.

Im Jahr 2004 auf der XXI International Jerusalem Film Festival fand die Premiere des Films "Arie" - die erste Erfahrung der israelisch-Russischen Zusammenarbeit im Bereich der Filmproduktion.

Seit 2005 in Israel findet das internationale Festival "Russisch Film", in Russland und Antwort-Veranstaltung - Forum Israeli Film (seit 2006). 2009 wurde das Festival bereits zum Dritten mal fand im Russischen Kulturzentrum in Tel Aviv-Jaffa. Ziel der Veranstaltungen - die Bekanntschaft der Russischen und der israelischen öffentlichkeit, die mit herausragenden Werken der zeitgenössischen Filmkunst der letzten Jahre, um die Stärkung der kulturellen und freundschaftlichen Beziehungen, Aufbau von interkulturellen Dialog.

Im Sommer 2009 wurde in Moskau stattgefunden IV Forum Israeli Film in Russland. Am Tag seiner Eröffnung hat die Premiere der neuen Version des neuen Films der Gründer und Klassiker der so genannten "Rigaer Schule" von Dokumentarfilmen Franck Hertz - "Ewige Probe", gewidmet dem israelischen Theater "Gesher" und seinem Gründer und künstlerischen Leiter Eugene Arie.

Zuschauer wurden israelische Filme und Dokumentationen "die Kinder von Teheran" (2007), "Kinder der Sonne" (2007), "der Champagner-Spion" (2007), "Ханнушка" (2006), Animationsfilm "Lost in Tel Aviv" (2008), "Native Land" (2008), "Yotam" (2008).

Zum Schluss werden wir bemerken, dass in relativ kurzer Zeit israelischen Kino nicht nur gelungen, eine eigene Schule für Filmkunst, sondern auch um eine Breite Akzeptanz bei den Profis und Film-Liebhaber weit über die Grenzen des Landes hinaus.

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